Barok

Barok
Tiga musisi, oleh Diego Velázquez

Apa barok?

Dia Barok Itu adalah gerakan artistik yang muncul di Italia pada abad ketujuh belas dan yang sangat mempengaruhi musik, arsitektur, sastra, lukisan dan teater. Itu meluas ke seluruh koloni Eropa dan Spanyol di Amerika.

Barok terkait erat dengan counterreform dan perjuangan Gereja Katolik dan monarki absolut melawan ide -ide Martin Luther.

Dari sudut pandang filosofis, pusat minatnya adalah individu dan gairah irasional yang mempengaruhi dia, seperti cinta, kekecewaan, ketakutan akan kematian, dll.

Sebagai gaya artistik, barok lebih suka garis melengkung, sensasi gerakan, sensualitas, ornamen yang subur, tragis dan dramatis, menyedihkan, bahkan emosi yang gelap, bahkan bahkan intens.

Dia berakhir di pertengahan abad ke -18, dengan kedatangan neoklasikisme. Di Prancis, bagaimanapun, itu menjadi rococó, gaya yang mirip dengan barok asli.

Asal Barok

Barok lahir di Italia pada abad ketujuh belas dan diperpanjang di seluruh Eropa dan koloni Spanyol di Amerika.

Kata sifat "barok" baru mulai digunakan pada akhir 18. Untuk semua itu, singkatnya, itu tidak sesuai dengan cita -cita moderasi, proporsi dan keseragaman klasisisme.

Mereka harus menghabiskan sekitar 100 tahun lagi agar istilah ini kehilangan makna merendahkannya dan akan menunjuk gaya artistik tertentu. Perubahan ini disebabkan oleh sejarawan Heinrich Wölfflin, yang menulis salah satu buku terpenting tentang Barok, berjudul Renaissance dan Baroque (1888).

Kata "barok" memiliki beberapa asal. Dalam bahasa Portugis itu berfungsi untuk menunjuk mutiara yang tidak sempurna bulat tetapi diabaikan, cacat. Dalam dialek Florentino, istilah "Barochio" berarti penipuan dan juga cara mengekspresikan dirinya yang dicari, pedantic, salah.

Konteks historis

Barok tidak akan ada jika bukan karena counter -reform. Dan ini tidak akan ada tanpa reformasi. Jadi, mari kita mulai dari awal.

Pembaruan

Protagonis utamanya adalah Martin Luther (1486-1546), seorang imam Augustinian yang lahir di Jerman.

Luther, seperti banyak orang Kristen lain pada waktu itu, berpikir bahwa paus dan hierarki gereja telah rusak, yaitu, mereka tidak lagi berjuang atau hidup sesuai dengan nilai -nilai dan cita -cita Kristen, tetapi hanya untuk kesenangan, uang dan politik kekuatan.

Dapat melayani Anda: pesanan Ionia

Pada 1517 ia memutuskan untuk memaku di pintu Gereja Istana Wittenberg "tesis 95" -nya, di mana pandangannya mengumumkan dan menuntut reformasi yang mendalam.

Tapi Luther tidak hanya mengkhotbahkan perubahan dalam hierarki gereja. Juga mengusulkan reformasi filosofis. Saya ingin para penyembah dan imam Kristen hidup dengan tenang, mencari nafkah dengan kerja keras dan menyelesaikan urusan mereka melalui alasan.

Demikian juga, dia tidak menyetujui gambar orang -orang kudus dan Perawan, dan mendorong pendengarnya untuk membaca Alkitab Alih -alih berdoa untuk gambar.

Barok dan counter -reform

Koresteran adalah tanggapan Gereja Katolik kepada Luther dan para pengikutnya. Itu adalah gerakan hebat untuk menyerang Protestan dari semua sisi: teologi, politik, seni plastik, musik dan teater.

Jika Luther mengkhotbahkan ketenangan dan alasannya, counterreform membela dan menyebarkan gairah manusia, tragis dan dramatis, yang dibesar -besarkan, yang mengejutkan, ornamen.

Jika Luther menolak gambar -gambar yang mendukung teks Alkitab, counter -reform dan raja -raja Katolik merekrut seniman terbaik saat itu untuk membuat lukisan yang tak terhitung banyaknya dari tema -tema alkitabiah, orang suci atau potret raja -raja.

Maka Baroque lahir, gaya artistik yang, seperti yang akan kita lihat di bawah, adalah kendaraan dari counter -reformist cita -cita.

Karakteristik Barok

- Pusat Perawatannya adalah individu, gairah yang memotivasi dia, pengabdian religius, cinta, kekecewaan, kematian.

- Seninya secara khusus diarahkan ke strata populer, yang ia cari untuk pindah.

- Seni barok tidak dapat dijelaskan tanpa counter -reform dan kekuatan monarki absolut. Oleh karena itu, sampai batas tertentu, ia berfungsi sebagai media propaganda melawan gereja dan pangeran Protestan.

- Lebih memilih ornamen yang rumit dan kompleks dengan banyak detail. Tolak kekosongan.

- Dalam representasi teater, barok menyukai yang spektakuler, megah, yang mengejutkan. Dalam hal ini, karya -karya penulis naskah Spanyol Pedro Calderón de la Barca terkenal, yang pementasannya membuat semua teknik efek khusus digunakan pada saat itu.

Dapat melayani Anda: Costumbismo

Barok dalam lukisan

"Las Meninas" oleh Diego Velásquez (1656-1657). Sumber: Diego Velázquez, Wikimedia Commons

Dalam lukisan barok kami menemukan preferensi untuk sensasi gerakan, untuk garis melengkung, kontra -kontra, spiral dan komposisi diagonal. Warna mendominasi pada menggambar, gambar pada linier, perspektif di Scorzo dan kedalaman pada superfisial.

Pelukis dan Lukisan Utama

  • Caravaggio (1571-1610): Murid EMAUS; Pemenggalan kepala San Juan Bautista; Pemenang David Goliath.
  • Diego Velázquez (1599-1660): Las Meninas; Kemenangan Baco; Pemintal.
  • Rembrandt (1606-1669): Night Round; Betsabé dengan surat David; Pelajaran Anatomi; Self -portrait dengan dua lingkaran.
  • Pedro Pablo Rubens (1577-1640): Keturunan salib; Taman Cinta; Pengadilan Paris.
  • José de Ribera (1591-1652): Sileno mabuk; San Andrés; Wanita berjanggut.
  • Anton Van Dyck (1599-1641): Potret Carlos I Hunting; Carlos I dengan menunggang kuda.
  • Johannes Vermeer (1632-1675): Militer dan Gadis tertawa; Wanita dengan dua pria; Tampilan Delft.
  • Artemisia Gentileschi (1593-1653): Judit memenggal Holofernes.
  • Annibale Carraci (1560-1609): Venus, Adonis dan Cupid; Apoteosis San Lorenzo.
  • Guido Reni (1575-1642): Samson yang menang; Pengangkatan deyanira; Pembantaian yang tidak bersalah.

Barok dalam sastra

Jika selama Renaissance, semangat optimisme dan iman memerintah dalam kapasitas manusia untuk kemajuan, dengan kedatangan barok itu keluar.

Para penulis periode ini merasa kecewa, mereka berpikir bahwa kehidupan manusia itu singkat dan tidak pasti. Mereka menggunakan ironi untuk mengungkapkan perasaan bahwa cita -cita tidak dapat dicapai. Mereka percaya bahwa alasan tidak lebih kuat dari gairah, yang benar -benar memandu nasib manusia.

Penulis utama dan karya mereka

  • Miguel de Cervantes (1547-1616): Don Quijote dari La Mancha; Novel teladan.
  • Francisco de Quevedo (1580-1645): Sejarah Kehidupan Buscón; Mimpi; banyak soneta.
  • Luis de Góngora (1561-1627): Pelifem dan Galatea Fable; Kesendirian.
  • Sr. Juana Inés de la Cruz (1648-1695): Respons terhadap Sor Filotea de la Cruz; Narcissus ilahi; banyak soneta.
  • Félix Lope de Vega (1562-1635): Fuenteovejuna; Anjing HortelanoSeni baru membuat komedi; Penjahat di sudutnya.  
  • Pedro Calderón de la Barca (1600-1681): Kehidupan itu adalah mimpi; Teater dunia yang hebat.

Barok dalam arsitektur

Fasad Walikota Plaza Salamanca, dibuat oleh Alberto Churriguera antara 1728 dan 1735. Sumber: Scarlati, Wikimedia Commons

Ini ditandai dengan preferensi tanaman arsitektur oval dan pencarian sensasi gerakan dan sensualitas, serta kebesaran, drama dan kontras.

Dapat melayani Anda: Teater Renaissance

Garis melengkung, ornamen yang subur dan patung emas mendominasi. Pada fasad, ia mencapai efek dinamisme optik karena garis dan permukaan yang tegang, seperti yang dapat dilihat dalam konstruksi Borromini.

Karya Arsitektur Utama

Di antara karya -karya terpenting dari periode barok yang masih dapat dilihat hari ini kita dapat menyoroti:

  • San Pedro Square (Roma)
  • Versailles Palace (Paris)
  • Gereja San Carlo Alle Quattro Fontane (Roma)
  • Palacio de San Telmo (Seville)
  • Istana asli Amsterdam (Belanda)
  • Kubah Kapel Lembar Suci (Turin)
  • Walikota Plaza de Salamanca (Spanyol)
  • Basilika Santa Maria Della Salute (Venesia)
  • Gereja Sant'ivo Alla Sapienza (Roma)
  • Casa del Rey de España (Brussels)

Barok dalam musik

Periode Barok adalah salah satu yang paling inovatif dalam sejarah musik di barat.

Dia melahirkan opera seperti yang kita kenal sekarang, terutama karena karya komposer Italia Claudio Monteverdi.

Pada saat ini pidato dan cantata juga dilahirkan sebagai bentuk vokal baru. Dan dalam musik instrumental konser, sonata dan suite muncul.

Secara umum, musik barok ditandai dengan kontras suara yang kuat dan kecintaan mereka pada drama.

Komposer utama dan karya mereka

  • Johann Sebastian Bach (1685-1750): Gairah Menurut San Juan; Kunci yang disukai sumur; Gairah Menurut San Mateo; Seni Fugue; banyak konser, suite, dan sonata.
  • Georg Friedrich Händel (1685-1689): Sang mesias; Musik air; Musik untuk Royal Fires of Artifice; Rinaldo; Concerti Grossi.
  • Antonio Vivaldi (1675-1741): Empat musim; Banyak konser untuk biola, oboe, mandolin dan gitar.
  • Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonata untuk Clavincébalo.
  • Jean Baptiste Lully (1632-1687): The Burgués Gentilhombre; Alcceste; Therese.
  • Arcangelo Corelli (1653-1713): banyak biola dan Concerti Grossi.
  • Claudio Monteverdi (1567-1643): Orpheus; Madrigales.
  • Henry Purcell (1659-95): Dido dan Aeneas; Ratu peri.

Referensi

  1. Barok (S/F). Ensiklopedi.com.
  2. Taranilla, c.J. (2018). Sejarah Singkat Barok. Madrid: Edisi Nowtilus.
  3. 7 Essential Baroque Painters (2020). Diambil dari blog.Musement.com.
  4. Ruz comas, s. (S/F). 4 karakteristik barok paling penting. Diambil dari p com.