Barok Novohispano

Barok Novohispano

Apa Barok Novohispano?

Dia BSaya berguling Novohispano Atau Barok Meksiko adalah gerakan artistik yang mendominasi di Spanyol baru dari abad ke -16 hingga abad kedelapan belas. Bahkan utara diperpanjang hingga awal abad kesembilan belas. Dalam gerakan ini, bentuk dan ornamen klasik diatur atau dimanipulasi untuk pemirsa dengan ilusi gerakan terbesar, eksitasi visual, dan partisipasi emosional.

Gaya Barok telah dimulai di Eropa sebagai semacam kelanjutan dari Renaissance. Kemudian, perbedaan drastis antara kedua gaya itu dihargai. Karakter dramatis seni barok digunakan oleh absolutisme agama dan sekuler.

Katedral Mexico City, Contoh Barok Novohispano

Arsitektur Barok, Patung, dan Lukisan Berkembang Berbagai Masa Berhasil Saat Layanan Gereja Katolik dan Monarki yang menyatakan agama ini. Secara umum, seniman barok berfokus terutama pada bentuk alami, ruang, warna dan lampu. Tujuannya adalah untuk menghasilkan pengalaman emosional yang kuat, meskipun diam -diam.

Untuk bagian mereka, para seniman Barok Novohispano berusaha mengejutkan penonton.  Kontras seperti cahaya dan bayangan, atau yang tiba -tiba dan tidak terduga, membantu mencapai efek itu.

Mereka mencoba pembubaran unit, bukan keseimbangan. Adegan dulunya sangat sarat dengan emosi, mewakili momen dan pose intensitas dramatis yang berlebihan.

Karakteristik dari Barok Novohispano

Pertengahan abad ke -18

Gerakan Barok menang di tengah dan selatan Eropa dari akhir abad ke -16 hingga awal abad ke -18. Namun, Barok Novohispano mencapai klimaksnya beberapa dekade kemudian. Di Spanyol Baru, misalnya, beberapa bangunan penting yang mengikuti gaya ini masih sedang dibangun setelah pertengahan abad ke -18.

Pengaruh besar

Di dunia baru, dan terutama di Spanyol Baru, gerakan ini memiliki pengaruh yang mendalam dan abadi. Barok mencoba sintesis kondisi dan pengalaman yang berlawanan. 

Dapat melayani Anda: Konstruktivisme Rusia: Sejarah, Karakteristik, Arsitektur

Keseimbangan topik

Keseimbangan dicari berdasarkan ketegangan antara kematian dan keabadian, sensualitas dan asketisme, remaja dan usia tua. 

Selain itu, tema -tema agama mereka yang dominan dan gaya arsitektur mereka sebagian besar mencerminkan ekspresionisme periode Helenistik. Pengaruh klasisisme yang diilhami kelahirannya di Italia kurang hadir.

Dia menegaskan kembali doktrin Gereja Katolik

Pada saat yang sama, perasaan dan gaya Barok tumbuh dengan Katolik atau kontra -reformasi. Barok Novohispano menegaskan kembali dan menguraikan doktrin tradisional Gereja Katolik.

Di antara doktrin -doktrin ini adalah: Ekaristi sebagai pengorbanan, peran perantara imamat, pengabdian kepada Bunda Allah, kekuatan pendoa syafaat dari Maria dan orang -orang kudus, nilai spiritual kehidupan religius dan lainnya.

Arsitektur

Katedral Metropolitan dan Istana Presiden, Mexico City

Arsitektur adalah bukti paling gamblang dari Barok Novohispano. Sampai sekitar tahun 1650, bangunan sipil dan biara dan gereja -gereja lain di Spanyol baru menunjukkan campuran eklektik dari Romawi, Gotik dan Renaissance. Kemudian, dia memberikan versi Amerika dari Barok Amerika.

Arsitektur Novohispano Baroque cenderung menyederhanakan sumber -sumber Eropa -nya. Manipulasi ruang adalah aspek penting dari sebagian besar arsitektur Barok Eropa.

Di sisi lain, Novohispana memberi perhatian lebih besar pada pemodelan permukaan daripada manipulasi massa dan volume. Pemodelan ini bisa rumit dan dramatis. Faktanya, dekorasi yang diuraikan adalah segel khas dari gaya arsitektur ini

Sebagai contoh, Anda dapat menyebutkan Katedral Kota Meksiko, salah satu gereja Amerika Hispanik terhebat. Itu membedakan pilaster besar yang diproyeksikan dari bidang utama fasad.

Ini terkait dengan ini oleh dukungan batu besar. Jauh dari ini, ada pintu ke kapal dan dua ruang samping. Ini juga memiliki dekorasi yang lebih kecil yang sedikit mempengaruhi permainan massal.

Dapat melayani Anda: OP Art: Asal, Sejarah, Karakteristik, Teknik

Demikian pula, banyak gereja kecil di Barok Novohispano dibedakan dengan ornamen dekorasi di luar negeri. Fasad mereka sangat diukir, dan mungkin mereka memiliki dua lonceng yang dihiasi yang memang mereka.

Jika tidak, mereka akan menjadi sedikit lebih dari dua blok yang menyeberang dengan kubah. Di dalamnya mereka menunjukkan altarpieces besar, rumit dan emas.  

Cat

Bagian dari fresco di Katedral Puebla Mexico yang dilukis oleh Cristóbal de Villalpando

Lukisan Baroque Baru Spanyol terinspirasi oleh karya yang diimpor untuk pelukis Spanyol dan Flamenco. Karya -karya ini termasuk aslinya, salinan dan ukiran.

Francisco de Zurbarán dan Peter Paul Rubens adalah pengaruh dominan selama paruh kedua abad ketujuh belas. Sebastián López de Arteaga, Murid Zurbarán, beremigrasi dari Cádiz ke Spanyol Baru pada tahun 1643. Murid -muridnya menggabungkan warna, gaya, dan formula fajar Barok dalam seni Novohispano.

Selain itu, Baltazar de Echave Y Rioja membantu memperkenalkan efek tekstur yang mengejutkan dalam lukisan Spanyol baru. Demikian juga, realisme dan chiaroscuro seni Novohispano memperoleh kegembiraan dan warna merah muda dari Rubens.

Di sisi lain, karya -karya Master Pintor Bartolomé Esteban Murillo juga memberikan pengaruh besar. Ini benar -benar dihargai karena komposisi, warna, dan desainnya.

Mereka juga diberkahi dengan rahmat, keanggunan dan kepekaan emosional. Ini ditiru oleh seniman Barok Novohispanos. Namun, mereka gagal mengendalikan nada emosional dari masalah agama dengan sukses besar.

Pada akhir abad ke -17, zaman keemasan lukisan barok di Spanyol baru hampir lewat. Periode ini menyoroti Cristóbal de Villalpando. Itu dianggap oleh banyak pelukis paling elegan dan hebat di Meksiko. Banyak karyanya memiliki proporsi heroik, sangat imajinatif dengan warna -warna cerah penuh energi.

Dapat melayani Anda: cat neoklasik

Musik

Pemuda muda Meksiko menyanyikan lagu -lagu

Musisi asli telah memperkenalkan diri pada polifoni selama abad pertama dominasi Spanyol. Ini dilakukan melalui pendidikan dan indoktrinasi perintah agama.

Guru Spanyol membentuk dan mengarahkan kelompok musik sebagian besar dengan bakat lokal. Masyarakat adat terutama benar -benar sebagai instrumentalis.

Sekarang, sebagian besar musik yang tersedia sejak awal abad ke -17 adalah liturgi, dalam gaya tandingan konservatif atau dalam homofoni sederhana. Tapi musik juga dibudidayakan untuk banyak paduan suara.

Belakangan, dan sepanjang abad kedelapan belas, gaya polyroral dan conning menjadi umum untuk musik Latin dan Carol.

Setelah 1670, pengembangan karakteristik formal dan gaya mengikuti Spanyol. Gaya Spanyol menjadi dominan. The Christmas Carol dibudidayakan secara produktif. Ini beradaptasi dengan tradisi lokal dan menyerap elemen asli dan populer.

Referensi

  1. Fraser Giffords, G. (2007). Sanctuaries of Earth, Stone, and Light: Gereja-Gereja Spanyol Baru Utara, 1530-1821. Tucson: University of Arizona Press.
  2. Ensiklopedia Dunia Baru. (2016, 12 Mei). Seni Barok. Diperoleh pada 31 Januari 2018, dari Newworldyclopedia.org.
  3. Hamnett, b. R. (2003). Sejarah Ringkas Meksiko. Cambridge: Cambridge University Press.
  4. Bakewell, hlm. (2010). Sejarah Amerika Latin hingga 1825. Sussex Barat: John Wiley & Sons.
  5. Griffith, J. S. (2001). Prinsip Barok Organisasi di Arizona Meksiko Kontemporer. Di sebuah. G. Meléndez, J. Muda, Moore, P. dan Pynes (editor), multikultural Southwest: A Reader, PP. 141-155.  Tucson: University of Arizona Press.
  6. Stein, l. K. (1998). Warisan Spanyol dan Portugis. Dalam j. KE. Sadie (editor), pendamping musik barok, pp. 327-336. Berkeley: University of California Press.