Instalasi Artistik

Instalasi artistik dilakukan di ruang interior

Apa itu instalasi artistik?

Itu Instalasi Artistik Ini adalah genre seni kontemporer yang terdiri dari pemasangan objek di ruang angkasa. Dikembangkan oleh berbagai seniman postmodern, ini adalah konfigurasi karya artistik tiga dimensi atau dua dimensi di area tertentu, yang memungkinkan mengubah persepsi ruang. 

Karya -karya seni ini mengubah pengalaman orang yang merenungkan karya tersebut, karena mereka memungkinkan interaksi dan, pada gilirannya, perlu bergerak melalui ruang untuk dihargai. Fasilitas artistik juga dapat mencakup pengalaman sensorik yang memungkinkan penonton juga menggunakan indera mereka, seperti sentuhan atau telinga, saat bersentuhan dengan bagian tersebut.

Dengan cara ini, instalasi artistik dapat dibedakan dari cara tradisional di mana jenis ekspresi lain seperti lukisan biasanya dihargai. Biasanya, istilah ini biasanya diterapkan pada semua karya yang dipasang di ruang interior. 

Jenis karya artistik ini tidak eksklusif untuk museum, tetapi dapat memiliki jenis konteks lainnya. Dapat ditemukan di gedung, ruang pameran, pertemuan sosial dan lainnya. Mereka juga memiliki kemungkinan menjadi sementara.

Bagian yang paling relevan dari fasilitas artistik biasanya adalah ide latar belakang yang mengarah pada ciptaan mereka, di luar penciptaan itu sendiri. Di sisi lain, mereka memiliki kekhasan emosi atau suasana hati, sehingga mampu memberi jalan kepada hubungan yang intim dengan pemirsa.

Sejarah

Latar belakang

Di dalam latar belakang utamanya adalah seniman seperti Marcel Duchamp (1887-1968), seorang seniman konseptual yang dalam karyanya dikenal sebagai Readymades Dia menggunakan elemen biasa kehidupan sehari -hari dan mengubahnya, sehingga hasil akhir mereka menjadi seni. Dia biasanya memilih untuk menantang apa yang disebutnya "retina art", sebuah ekspresi yang dengannya dia merujuk seni hanya visual. 

Di antara pengaruh lainnya adalah avant -garde dadaisme pada awal abad kedua puluh, yang berusaha bertentangan dengan cara tradisional membuat seni. Dia memilih untuk menghasilkan jenis karya yang tidak terkait dengan kode seni tradisional dan tidak mencari komposisi estetika. Tujuannya justru menentang preset dan menghasilkan pertanyaan di pemirsa.

Contoh pendekatan pertama untuk instalasi artistik dapat ditemukan dalam karya berjudul Kamar Proun dari Lissitzky. Itu terdiri dari sebuah ruangan di dalamnya yang komposisi artistiknya diartikulasikan yang memiliki dua elemen dua dimensi dan tiga dimensi.

Ini dapat melayani Anda: Mixtec Art: Arsitektur, Lukisan, Codices, Keramik, Goldsmiths

awal mula

Istilah "instalasi artistik" mulai digunakan dari tahun 70 -an dan merujuk pada semua karya artistik yang terkait baik dengan seluruh ruang di mana mereka berada, seperti halnya orang -orang yang menghargai mereka. 

Ini dapat dikaitkan dengan seni konseptual, lahir pada dekade sebelumnya dan yang memprioritaskan konsep atau ide latar belakang di atas hasil artistik. Seni konseptual yang sama ini mulai dipamerkan di ruang yang tidak konvensional, yaitu, museum dan galeri luar seperti halnya instalasi artistik.

Fasilitas dimulai sebagai proses eksperimen artistik di mana batas antara gaya seni kabur. Banyak seniman yang berfokus pada menciptakan lingkungan atau pengalaman sensorik.

Ini adalah kasus Bruce Nauman, seorang seniman Amerika yang pada tahun 1971 membuat kumpulan karya yang dikenal karena menghasilkan sensasi claustrophobia atau pengabaian. Dalam banyak kasus mereka adalah aula atau kamar dengan cermin dan berbagai jenis pencahayaan dan warna.

Kemajuan

Selama tahun 80 -an, seni ini diubah sampai mereka mulai mengambil masalah politik atau sosial dalam komposisi mereka. Selama tahun -tahun ini ruang untuk seni kontemporer meningkat serta mode untuk pameran skala besar. Kedua faktor itu menyukai penyelesaian fasilitas artistik.

Untuk tahun 90 -an, minat seniman meningkat dalam membenamkan publik dalam karya -karya mereka, untuk menghasilkan pengalaman yang berlabuh pada emosi dan indera, daripada kecerdasan. Karya -karya seperti karya seniman Amerika Bill Viola, juga mulai memperkenalkan sumber daya teknologi lainnya seperti proyeksi.

Dengan kedatangan tahun 2000 dan semua kemajuan teknologi, banyak fasilitas artistik telah memasukkan keragaman perangkat cerdas dan sumber daya pengaturan baru untuk menciptakan lingkungan yang jauh lebih mendalam. 

Karakteristik instalasi artistik

-Mereka dilakukan di dalam ruangan dan biasanya berhubungan dengan ruang dan penonton.

-Mereka diciptakan dari suatu konsep, yang memiliki kepentingan yang lebih besar daripada hasil artistik yang sama.

-Mereka biasanya fokus pada menciptakan keadaan suasana hati, sensasi dan membangkitkan emosi.

-Mereka dapat menggunakan penggunaan teknologi untuk membuat percakapan dengan publik.

-Mereka dapat memodifikasi persepsi ruang, bermain dengan kedalaman dan dimensi.

Dapat melayani Anda: romantisme

-Itu adalah seni sementara, meskipun tidak memiliki durasi spesifik yang ditentukan.

-Mereka tidak memerlukan ruang artistik khusus untuk pameran mereka.

-Mereka memiliki tempat di ruang yang tidak konvensional.

-Banyak karya mungkin terkait dengan tema sosial, politik atau pribadi.

-Terkadang menggabungkan unsur -unsur seni lain seperti tarian, teater atau musik. 

-Ini dapat mencakup teknik atau sumber daya arsitektur, desain interior dan juga menggunakan alat teknologi seperti proyeksi video, foto, pemutar suara dan banyak lagi.

-Para seniman yang bekerja dalam instalasi artistik memberikan prioritas pada pesan yang ingin mereka sampaikan.

-Bahan yang digunakan dalam karya jenis ini hanya memenuhi fungsi membantu mengirimkan pesan.

Teknik

Pekerjaan Instalasi Artistik Interior

Karena instalasi artistik adalah seni yang memprioritaskan konsep atau ide di atas teknik untuk melakukan pengiriman pesan, tidak ada set teknik yang ditetapkan untuk membuatnya untuk membuatnya. 

Namun, ia menggunakan beberapa pengaruh seperti seni konseptual, arsitektur, desain grafis, desain interior, seni videografi, penggunaan warna dan bentuk, dan banyak lagi.

Instalasi artistik, dengan cara ini, akhirnya menjadi gerakan yang bertanggung jawab untuk mengirimkan ide. Pekerjaan fisik yang dihasilkan, hanya berfungsi sebagai sarana untuk mengekspresikan konsep artis. 

Perwakilan

Judy Chicago (1939)

Judy Chicago. Sumber: Donald Woodman, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Artis Profesor Amerika, Feminis dan Seni. Diakui untuk koleksi karya instalasi artistiknya. Biasanya membahas masalah yang terkait dengan figur perempuan dalam masyarakat dan sejarah. Pada tahun 1970 ia mendirikan program seni feminis pertama di Amerika Serikat, khususnya di Fresno State College, yang hanya ditujukan untuk wanita dan fokus pada pengembangan keterampilan artistik. 

Beberapa karyanya yang paling menonjol adalah:

-Womenhouse 

-Pesta makan malam

-Proyek Kelahiran dan Powerplay

Sol Lewitt (1928 - 2007)

Dia adalah seorang seniman Amerika yang disorot dalam berbagai gerakan artistik seperti seni konseptual, instalasi artistik dan minimalisme. Dia berlatih seni selama hidupnya melalui berbagai ekspresi seperti menggambar, fotografi, patung, melukis dan bahkan membuat berbagai buku seni.

Di tahun 60 -an ia berhasil memposisikan karyanya pada pameran eksklusif untuk karyanya. Di antara kreasi instalasi artistik yang paling menonjol adalah kelipatannya Gambar dinding, atau "gambar di dinding" di mana, ruang ditutupi dengan garis dan bentuk yang dibuat olehnya di dinding.

Itu bisa melayani Anda: pengisi daya bunga (oleh Diego Rivera)

Joseph Beuys (1921 - 1986)

Joseph Beuys. Sumber: Ronald Feldman Fine Arts, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Dia adalah seniman Jerman multidisiplin, yang dikenal karena berbagai ekspresi artistiknya seperti pertunjukan, kejadian, seni grafis, instalasi artistik, patung, lukisan dan banyak lagi. 

Sebagian besar karyanya membahas tema yang terkait dengan humanisme dan filsafat. Dia adalah pendukung perdebatan publik tentang isu -isu seperti politik, masyarakat dan budaya. Saat ini ia dikenang sebagai salah satu karakter paling berpengaruh dari seni kontemporer abad pertengahan.

Di antara instalasi artistiknya, karya -karya dapat disebutkan Kepala, di mana ia juga menggunakan sumber kinerja. 

Rebecca Horn (1944)

Artis Kontemporer Jerman, Diakui atas Karya Seni Visual, Fasilitas Artistik dan dengan Praktik Modifikasi Tubuh itu sendiri. Di dalam seninya ia membahas kelembutan, rasa sakit, sihir, dan surealisme yang diilhami oleh feminin. 

Banyak karyanya membangkitkan introspeksi. Dalam beberapa ia membuat keseimbangan antara melankolik dan yang lembut. Ini mengacu pada kemampuan manusia untuk menangani keadaan psikologis seperti depresi atau kecemasan.

Salah satu karya instalasi artistik terbaiknya berjudul Hutan Hydra/Performing: Oscar Wilde.

Karya Instalasi Artistik Luar Biasa

Di antara beberapa karya instalasi artistik yang paling dikenal, mereka dapat disebutkan:

-Pesta makan malam (1974-1979), oleh Judy Chicago: salah satu karya seni paling penting untuk feminisme. Ini terdiri dari meja segitiga besar yang bersifat upacara dengan 39 kursi dan hidangan, masing -masing mengacu pada wanita penting dalam cerita.

Pesta makan malam. Sumber: BEE1120, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

-Ruang Penghapusan (2002), oleh Yayoi Kusama: Awalnya itu adalah ruang kosong yang melalui interaksi para penonton menjadi situs yang penuh warna. Pengunjung diberi berbagai decals yang ditunjukkan oleh seniman dan kemudian diundang untuk memukul mereka di area mana pun yang mereka inginkan.

Ruang Penghapusan

-Masalah waktu (2005), oleh Richard Serra: The Artist berfokus pada ruang sebagai elemen yang dapat diubah oleh objek di dalamnya.

Masalah waktu

Dalam karya ini termasuk struktur logam besar yang disusun dalam spiral atau terhalang dimana pemirsa dapat bergerak. Jalan bervariasi sesuai dengan jarak seprai. Warna yang diusulkan termasuk coklat, jeruk dan beberapa efek oksida.