Tragedi Yunani

Tragedi Yunani

Kami menjelaskan apa tragedi Yunani, asal usulnya, karakteristik, struktur, perwakilan dan pekerjaan mereka

Representasi Andromaca, Tragedi Yunani Euripides

Apa itu tragedi Yunani?

Itu Tragedi Yunani Ini adalah salah satu bentuk sastra paling berpengaruh dalam sejarah, salah satu akar utama dari genre teater, yang mencapai kemegahan maksimum di Athena abad ke -5. C.

Para penulis tragedi mengambil tema mitologi, cerita, karakter, dan peristiwa di sekitar Perang Trojan dan, secara luar biasa -seperti dalam kasus Orang Persia, Esquilo- dari acara kontemporer yang sangat penting.

Secara umum, mereka berurusan dengan jatuhnya karakter heroik atau raja yang dihadapkan dengan takdir yang melebihi dia. Meskipun istilah ini saat ini dikaitkan dengan akhir yang tragis, dalam tragedi Yunani itu tidak selalu seperti itu, tetapi memang benar bahwa di dalamnya takdir atau keinginan para dewa selalu lebih berat daripada kehendak manusia.

Asal tragedi Yunani

Meskipun masih merupakan perdebatan antara sejarawan, kritikus dan filolog, diyakini bahwa asal -usul tragedi itu dikaitkan dengan liburan Equinox musim semi dan pengorbanan serta persembahan yang dibuat untuk mendapatkan panen yang baik.

Tragedi khususnya terkait dengan sosok dewa Dionysus, karena kemungkinan etimologi mereka ("minuman", kambing jantan, dan "kebencian", lagu), yang dapat diterjemahkan sebagai "lagu kambing kambing", dan akan menjadi singgungan untuk hadiah bahwa pemenang kontes diberikan untuk menghormati dewa.

Sekitar abad ke. C. Lagu dan resital akan berevolusi sampai perpecahan dalam paduan suara diciptakan, meninggalkan ini dan Corifeo, yang akan membangun dialog dengan paduan suara. Selanjutnya, karakter kedua akan datang dari paduan suara, a Munafik, Kemudian disebut aktor.

Dapat melayani Anda: skema

Menurut tradisi, Tespis (abad ke -6. C.), akan menjadi penulis tragedi pertama, dan juga aktor pertama, diikuti oleh penulis naskah lainnya sebagai Frinic (511-470 a. C.) dan quarilo (523-468. C.).

Karakteristik tragedi Yunani

Peserta

Dalam tragedi itu paduan suara dan awalnya seorang aktor berpartisipasi, dan kemudian dua dan tiga. Paduan suara berinteraksi dengan para aktor dan memimpin cerita, juga berfungsi untuk mengekspos sudut pandang penulis.

Skenario dan publik

Karya -karya itu disajikan dalam amfater besar yang hanya diizinkan oleh pria itu, tetapi kemudian kehadiran anak -anak, wanita dan budak akan diizinkan. Teater memobilisasi kerumunan dan kota yang diinvestasikan dalam sumber daya pementasan dan teknis dan sumber daya skenografi.

Trilogi

Dari Esquilo, tragedi disajikan dalam bentuk trilogi, tiga karya tentang topik yang sama yang disajikan pada hari yang sama.

Ruang loker

Paduan suara dan para aktor mengenakan jubah panjang, mantel berwarna -warni dan alas kaki yang disebut Coturno. Aktor menggunakan topeng ekspresif, yang memungkinkan mereka mewakili lebih dari satu karakter.

Mimesis dan katarsis

Aristoteles di dalamnya Puisi Tunjukkan sebagai fungsi dari tragedi untuk membuat pemirsa mengidentifikasi atau berempati dengan pahlawan tragis dan menemaninya di musim gugur. Ini akan menjadi mimesis, yang juga dapat dipahami sebagai tiruan realitas.

Catharsis menjadi kesadaran akan karakter dan aktor, dan itu adalah refleksi sebagai hasil dari musim gugur. Ini juga mengasumsikan bahwa pemirsa harus membantu melalui emosi tingkat kebijaksanaan baru.

Festival

Karya -karya tersebut disajikan dalam kerangka festival, Dionysias, dan dinilai oleh juri yang terdiri dari 10 hakim, satu untuk setiap suku loteng (wilayah yang modalnya adalah Athena). Setiap penulis naskah harus menghadirkan tiga tragedi dan drama satir, dan pada akhirnya juri memilih dan menghargai paduan suara terbaik, aktor terbaik dan penyair terbaik.

Dapat melayani Anda: effervescence: makna, sinonim, antonim, contoh

Tragedi Tragedi

Meskipun 2.500 tahun, tragedi Yunani dari periode klasik terus memengaruhi literatur dan budaya universal. Angka -angka seperti Antigone, Orestes atau Oedipus masih hadir tidak hanya di teater, tetapi juga dalam literatur, puisi, dan bioskop; Dan itu terus -menerus menggunakannya di bidang etika, psikologi, filsafat dan bahkan politik.

Struktur tragedi Yunani

Tragedi Yunani disusun di bagian berikut: Kata Pengantar, Peralatan, Episode, Kami Are dan Keluaran. Episode dan kami berganti -ganti.

Kata pengantar

Pada bagian ini hanya para aktor yang berpartisipasi, yang dapat mencapai tiga, meskipun hanya dua dialog. Dalam prolog cerita dan karakternya berada untuk sementara, dan publik mengetahui tentang drama yang akan menyaksikan.

Peralatan

Di sini paduan suara mengintervensi, yang masuk ke dalam adegan, meratapi nasib pahlawan. Di bagian ini mungkin juga ada tarian.

Semua episode

Mereka bisa mencapai lima dan di dalamnya mereka berbicara paduan suara dan para aktor. Dalam episode pemikiran dan emosi karakter terpapar, dan argumen berkembang.

Kita

Mereka adalah intervensi paduan suara, diselingi dengan episode, di mana mereka berkomentar atau mempelajari apa yang terjadi dalam hal ini. Seringkali penulis menggunakan paduan suara untuk mengekspos sudut pandangnya.

Keluaran

Ini adalah lagu terakhir dari paduan suara, atau bagian di mana protagonis mengenali atau memahami kesalahannya, jika ada, dan diselamatkan atau mati, tergantung pada kehendak para dewa.

Perwakilan dan pekerjaan

Puncak tragedi Yunani terjadi di Athena, selama abad ke -5.C., Dan ada tiga perwakilan terpenting: Esquilo, Sophocles dan Euripides.

Dapat melayani Anda: Tinjauan Sastra: Karakteristik, Suku Cadang, Fungsi, Contoh

Esquilo (526 atau 525-456 atau 455 a. C.)

Penulis setidaknya 80 tragedi, di mana hanya 7 yang dilestarikan, Esquilo dianggap sebagai penulis drama besar Yunani pertama. Dia juga dikenang karena telah berperang melawan Persia di maraton dan salamina.

Karya -karya yang selamat adalah: Orang Persia, Tujuh melawan Thebes, Pemohon, Agamemnon, The Coéphoras, Euménides (Ketiganya adalah bagian dari satu -satunya trilogi dramatis lengkap yang dilestarikan: Oestiad) Dan Prometheus dirantai (yang kepengarangannya sedang dibahas).

Sophocles (496-406 a.C.)

Penyair dan penulis naskah, menulis lebih dari 130 karya antara tragedi dan drama satir, yang hanya tujuh yang selamat. Selain penulis naskah, ia adalah warga negara yang aktif, melakukan beberapa posisi di bawah Pemerintah Pericles.

Tujuh karya yang dilestarikan adalah: Ayax, Antigone, Traquinias, Raja Oedipus, Electra, Filoctetes Dan Oedipus di Colono.

Euripides (480-406 a. C.)

Ini adalah penulis naskah Yunani yang sebagian besar karya -karya telah bertahan: 18 dari 93 karya yang dikaitkan dengannya, termasuk drama satir: Cyclops. Dia adalah teman Socrates dan dikatakan membenci politik.

Dia tertarik pada realisme dan mempelajari psikologi karakter. Di antara karyanya adalah: Medea, Hipólito, Andromache, Trojan, Helena, Bacontes Dan Ifigenia di Aulide.