Patung dalam Romantisisme

Patung kasar franҫois, "kebangkitan napoleon menjadi keabadian", 1847. Sumber: Arnaud 25, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Apa itu patung dalam romantisisme?

Itu Patung dalam Romantisisme Itu adalah gaya artistik unik yang melekat pada karakteristik gerakan romantis saat itu, yang bertentangan dengan cita -cita klasik dan neoklasik dari gaya artistik lainnya.

Romantisisme ditandai dengan memberikan preferensi terhadap emosi dalam karya -karyanya, serta cita -cita individu.

Gerakan artistik ini berusaha untuk menciptakan kembali seni yang terjadi pada Abad Pertengahan dan dipandang sebagai reaksi bidang artistik terhadap revolusi industri dan pencerahan. Patung romoncure bisa merujuk ke dunia manusia dan dunia alami.

Dalam kedua kasus tersebut, ada penekanan khusus pada mengekspresikan emosi baru yang tidak umum dalam karya seni lain. Di antaranya adalah kejutan, teror dan ketakutan.

Gerakan ini berusaha untuk mengekspresikan pencapaian individu seniman dan orang -orang, yang melaluinya mereka berusaha untuk meningkatkan kualitas masyarakat.

Karakteristik patung dalam romantisme

Sifat dan emosi

Semua patung romantisisme berusaha membangkitkan emosi manusia, melalui gerakan dan ekspresi yang diwakili melalui gaya masing -masing pematung. Dalam banyak kasus, karya -karya tersebut datang untuk menggabungkan unsur -unsur alam dengan unsur -unsur manusia untuk mewakili ide -ide yang lebih konkret.

Banyak seniman romantisme mendasarkan seni mereka murni pada ide -ide alam. Faktanya, pematung terpenting saat itu dikenal sebagai Animallier, yang berarti "pematung hewan". Sejumlah besar patung romantisisme hanyalah hewan hewan.

Dapat melayani Anda: abstrak surealisme: asal, karakteristik, penulis, karya

Meskipun karya -karya romantisme yang disorot adalah lukisan -lukisan itu, patung itu dipandu oleh prinsip -prinsip naturalistik yang sama yang diilhami oleh revolusi Prancis.

Ide murni

Patung periode ini mengungkapkan ide -ide langsung dari masing -masing pematung. Artinya, kreasi masing -masing seniman muncul murni dari inspirasi pribadi mereka, tanpa campur tangan eksternal dari faktor tidak wajar lainnya.

Sifat yang mengelilingi setiap seniman adalah salah satu faktor yang paling memengaruhi pematung era ini. Gagasan ini tidak secara langsung terkait dengan munculnya romantisme, tetapi itu sangat umum pada saat itu dan mempengaruhi gerakan dengan cermat.

Diperkirakan bahwa menggunakan model karya lain secara negatif mempengaruhi imajinasi masing -masing pematung. Hal ini menyebabkan mayoritas pematung romantisme murni menggunakan ide -ide asli yang terlintas dalam pikiran, tidak termasuk stimulus eksternal "buatan" apa pun.

Suara artistik

Patung Romantisisme, seperti yang biasa dilakukan seni, mewakili apa yang ingin diungkapkan oleh seniman itu, tetapi secara visual. Yaitu, setiap karya adalah cara di mana seniman itu mengekspresikan suaranya melalui karya -karyanya.

Seniman romantisme tidak mempercayai dunia manusia, jadi mereka berpikir bahwa hubungan dengan alam adalah aspek mendasar dari semua karya mereka.

Banyak dari karya -karya ini mewakili malaikat atau bentuk manusia dengan "sayap", yang menggemakan pengaruh alami pada dunia manusia yang berusaha diekspresikan dalam waktu itu.

Ketidakpedulian sehubungan dengan arus lainnya

Patung romantisme tidak berkembang terlalu, seperti yang terjadi dengan lukisan waktu itu. Ini terutama karena fakta bahwa bahan yang paling banyak digunakan untuk patung -patung saat itu adalah marmer.

Dapat melayani Anda: Seni Renaisans

Bahan ini tidak meminjamkan ekspresi, karena tidak sebesar bahan lainnya (seperti tanah liat, misalnya).

Namun, karya terpenting dari patung romansa muncul pada awal 1830 -an, sekitar 30 tahun setelah munculnya romantisme sebagai gerakan artistik.

Pekerjaan dan Penulis Luar Biasa

Mayoritas pematung seni romantis yang paling menonjol berasal dari Prancis. Faktanya, patung -patung besar periode ini berada di dalam negara Gallic dan, khususnya, di Paris.

François Rude (1784-1855)

Rude adalah pematung Prancis, yang lahir di Dijon pada 4 Januari 1784. Dia belajar di sekolah seni kota kelahirannya, sampai dia pergi bekerja di bawah perintah arsitek Charles Straten setelah intervensi Borbonne kedua di Prancis.

Romansa terpentingnya adalah: Nelayan Neapolitan bermain dengan kura -kura Dan Marsellesa, Sebuah karya yang ditemukan di busur kemenangan Paris, dianggap sebagai salah satu yang paling relevan dari Romantisisme.

Antoine-Louis Barye (1795-1875)

Barye adalah seorang pematung Prancis terkenal yang menonjol karena karyanya mengembangkan karya -karya pahatan hewan. Dianggap sebagai ayah dari sekolah Animallier, yang mencakup semua seniman yang didedikasikan untuk memahat hewan. Itu dipengaruhi oleh lukisan -lukisan Géricault, salah satu pelukis roman terpenting di Prancis.

Di antara karya -karya pahatannya yang paling penting adalah: Meraih rusa Dan Jaguar melahap kelinci, keduanya milik sekolah Animallier dari Perancis Romance.

David D'Angers (1788-1856)

Pierre-Jean David adalah nama asli David D'Angers, yang dijuluki sedemikian rupa untuk membedakan dirinya dari gurunya, Jacques-Louis David. Dia adalah salah satu peraih medali dan pematung Prancis terpenting dari periode romansa.

Dapat melayani Anda: Gerardo Murillo (DR. ATL): Biografi, muralisme dan karya

Membuat sejumlah besar patung untuk beberapa makam di Prancis. Selain itu, ia memahat Rouget de Lisle, orang yang bertanggung jawab untuk menulis Marsellesa, Lagu Kebangsaan Prancis.

Di antara kontribusi paling signifikan yang diberikan D'Anger pada patung romantisme adalah Monumen untuk Jenderal Gobert Dan pedimen yang terpahat bagian di Prancis, yang memiliki sejumlah besar patung yang mewakili beberapa pahlawan liberal di Prancis.

Antoine-Augustin Préault (1809-1879)

Préault adalah pematung gerakan romansa yang lahir pada tahun 1809, yang memungkinkannya untuk menerima pelajaran seni dari David D'Angers sendiri. Meskipun Préault menciptakan banyak karya relevansi, studinya diserang pada pertengahan abad ke -19 dan banyak dari karya -karyanya dihancurkan sebagai akibat dari ini.

Namun, patung -patungnya dengan sempurna mewakili pemikiran romansa waktu itu. Banyak seniman setelahnya, dan bahkan kritikus waktu itu, menganggapnya pengaruh besar bagi gerakan romansa di Prancis.

Salah satu karya terpentingnya, yang tetap dalam kondisi baik saat ini, adalah Kesunyian. Ini adalah pekerjaan pemakaman yang terletak di pemakaman Père Lachaise, di Paris.

Pematung romantisisme lainnya

Ada banyak pematung lainnya tidak hanya bahasa Prancis tetapi Italia. Tapi itu pasti di Prancis di mana gaya ini memiliki kehadiran dan representasi yang luar biasa. Pematung romantisme lainnya adalah Jehan Duseigneur, Antoine étex atau Hénri de Triqueti.

Referensi

1. Romantisisme, Boston College Database, (n.D.). Diambil dari BC.Edu
2. Budaya Neoklasik dan Romantis, Britannica Encyclopedia. Diambil dari Britannica.com
3. Romantisisme, kisah seni,. Diambil dari Theartstory.org