José Clemente Orozco Biografi, Gaya dan Karya

José Clemente Orozco Biografi, Gaya dan Karya

José Clemente Orozco (1883 - 1949) Ia adalah seorang seniman plastik Meksiko, lebih dikenal karena karyanya sebagai seorang muralis, meskipun ia juga melakukan karya -karya dalam litografi dan kartun. Dia menghadiri Sekolah Pertanian, di mana dia menyoroti bakatnya untuk menggambar peta topografi. Selain itu, Orozco mencoba mengarahkan bakat plastiknya ke arah arsitektur.

Dia adalah salah satu seniman Meksiko paling terkenal dari arus mural. Karyanya memiliki fondasi teoretis yang kuat dan karyanya terus -menerus mewakili penderitaan dan tragedi manusia. Dia berpisah dari mesin yang merupakan masalah gigih bagi orang -orang sezamannya.

Orozco mempromosikan kecenderungan politik kirinya dengan lukisannya, terutama kepentingan proletar dan petani. Gayanya cenderung ke representasi karakter yang aneh, menanamkan nada kegelapan untuk karyanya.

Dia adalah salah satu dari sedikit muralis yang mengekspresikan karyanya juga. Dia termasuk di antara pendiri National College of Mexico pada tahun 1943.

Biografi

Tahun-tahun awal

José Clemente Orozco lahir pada tanggal 23 November 1883 di Zapotlan El Grande, yang sekarang disebut Kota Guzmán, di negara bagian Jalisco, Meksiko.

Dia adalah salah satu dari empat anak Irineo Orozco Vázquez dengan Rosa Juliana Flores Navarro. Orozco berada di kampung halamannya sampai dia berusia dua tahun, dari sana keluarganya menetap di Guadalajara. Lima tahun kemudian, orang tua mereka memutuskan untuk pergi ke ibukota Meksiko untuk meningkatkan kualitas hidup keluarga.

Warna -warna membanjiri kehidupan José Clemente sejak awal. Ayahnya memiliki pewarna, pewarna dan pabrik sabun, tetapi Irineo tidak hanya didedikasikan untuk berdagang, tetapi ia juga editor media yang berjudul Sang lebah, yang direproduksi di mesin cetaknya sendiri.

Itu bukan satu -satunya rangsangan yang diterima Orozco selama masa kecilnya. Ibunya melukis dan bernyanyi, dia juga mengajar wanita lain. Terutama Rosa, salah satu saudara perempuan José Clemente, berbagi kecenderungan artistik dengan ibunya.

Orozco menerima surat pertama di rumah. Ibunya yang memberinya instruksi dasar, dia berhasil membuat José Clemente membaca dan menulis.

Meskipun orang tuanya bekerja keras dan terus -menerus, ekonomi runtuh oleh revolusi Meksiko, yang mempengaruhi semua sektor kehidupan nasional. Itulah sebabnya keluarga selalu harus menjalani kehidupan yang rendah hati.

Awal artistik dan pelatihan akademik

José Clemente Orozco pergi ke sekolah yang dianeksasi Normal, tempat para guru dibentuk. Santai itu berada pada jarak pendek dari mesin cetak di mana ilustrator José Guadalupe Posada bekerja. Sejak dia bertemu karyanya, bocah itu tertarik pada seni.

Kemudian, Orozco mulai belajar di sore hari di Akademi San Carlos, untuk mencoba mengejar panggilan artistik yang baru ditemukannya. Pengaruh yang dimiliki pekerjaan Posada dalam karirnya selalu diakui dan ditinggikan oleh Orozco.

Dapat melayani Anda: budaya tinggi

Pada tahun 1897, atas desakan ayahnya, Orozco pindah ke San Jacinto untuk belajar di Sekolah Pertanian dan mengesampingkan seni di samping. Di sana satu -satunya tautan yang dia pertahankan dengan panggilannya adalah gambar peta topografi yang dengannya dia juga mendapatkan uang tambahan.

Ketika Orozco berusia 21 tahun, ia menderita kecelakaan dengan memanipulasi bubuk mesiu selama Hari Kemerdekaan. Di sana dia kehilangan tangan kirinya, karena dia menderita gangrene dan harus mengamputasi keseluruhannya untuk menyelamatkan sisa lengannya.

Pada tahun -tahun itu ayahnya meninggal, seorang korban demam rematik, maka Orozco merasa bebas untuk mengabdikan dirinya untuk melukis. Meskipun pada saat yang sama ia harus menemukan beberapa karya yang memungkinkannya untuk menjadi dukungan ekonomi dari rumah, seperti kartunis arsitektur, pelukis post-mortem dan juga dalam lokakarya grafis dari beberapa media cetak seperti yang terjadi Yang tidak memihak.

Cat

Pada waktu itu, José Clemente Orozco mengesampingkan studi arsitektur dan pada tahun 1906 ia mendedikasikan dirinya untuk belajar seni penuh waktu di Akademi Seni Rupa San Carlos dan sebentar -sebentar di sana selama sekitar 8 tahun.

Baru pada tahun 1909 ketika Orozco memutuskan bahwa dia hanya akan hidup di seninya. Di akademi ia menerima kelas dari Antonio Fabrés, yang menginstruksikan kaum muda dengan panduan Eropa asli mereka; Namun, orang Meksiko ingin menemukan identitas bergambar mereka sendiri.

Di Akademi San Carlos, Orozco bertemu dengan beberapa seniman yang sangat penting dalam hidupnya sebagai Gerardo Murillo, yang memanggilnya Dr. ATL, yang mengusulkan bahwa seni Meksiko harus dipisahkan dari pemberat Eropa dan menunjukkan lanskap, warna, dan tradisi plastiknya sendiri.

Awal Muralis

Orozco mulai bereksperimen dengan adegan khas dari lingkungan miskin dan warna yang representatif dari realitas Meksiko. Inilah bagaimana kelahiran kembali muralisme Meksiko dimulai, yang ditujukan oleh orang -orang muda yang mencari kebenaran artistik bahwa mereka bisa merasa dekat.

Pada periode itu, José Clemente Orozco mendedikasikan dirinya untuk membuat kartun untuk beberapa publikasi seperti Putra Ahuizote Dan Vanguard. Selain itu, orang Meksiko melakukan banyak pekerjaan di cat air dan litograf.

Pada tahun 1916 pameran individu pertamanya terjadi yang berjudul The House of Tears, Di toko buku Biblos. Dia tidak berhasil, karena temanya sedikit dipahami karena dia sarat dengan tuli dan agresivitas.

Dalam sampel pertamanya, ia mempresentasikan adegan dari zona merah ibukota Meksiko dan kehidupan para wanita yang bekerja di sana.

Pada tahun yang sama ia bertemu dengan siapa yang akan menjadi, pada tahun 1923, dalam istrinya, Margarita Valladares. Dengan orozco -nya punya tiga anak.

Perjalanan pertama ke Amerika Serikat

Setelah resepsi buruk yang terjadi The House of Tears, José Clemente Orozco memutuskan untuk pergi ke utara. Dia pindah ke kota San Francisco di Amerika Serikat, selama 1917. Meskipun juga beberapa waktu di New York.

Dapat melayani Anda: jenis karya teater

Di sana dia hanya mendapatkan pekerjaan kecil dan bukan kesuksesan yang lama ditunggu -tunggu. Kemudian, pada tahun 1920 ia kembali ke Meksiko, dua tahun kemudian sebuah pekerjaan dipercayakan kepada SMA Nasional, karena pemerintah berusaha meningkatkan identitas Meksiko.

José Clemente Orozco (1883-1949) [CC BY-SA 4.0 (https: // createveCommons.Org/lisensi/by-sa/4.0)], melalui Wikimedia Commons

Beberapa karya yang ditangkap Orozco di lembaga itu Trinitas, parit dan penghancuran orde lama. Pemerintah Revolusioner berkolaborasi dengan kebangkitan muralisme Meksiko karena mereka adalah pelindung utama senimannya.

Tiga eksponen terkemuka dalam gerakan muralist adalah Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros dan José Clemente Orozco. Namun, yang terakhir akan selalu menjauhkannya dari teman -temannya ketertarikannya dengan ngeri dan menderita sebagai inspirasi dalam karya seni.

Pada tahun 1925, orozco dibuat Kemahatahuan Salah satu muralnya yang paling terkenal, yang terletak di House of the Tiles.

Kembali ke utara

Dua tahun kemudian dia kembali ke Amerika Serikat, pada kesempatan itu dia meninggalkan istri dan anak -anaknya di Meksiko. Dia berada di negara itu selama Depresi Hebat, jadi dia hidup erat.

Dia berteman dengan Alma Reed, seorang jurnalis yang membuka pintu lingkaran intelektual Amerika dan menunjukkan pekerjaan kenalannya kepada kenalannya.

Kemudian José Clemente Orozco mulai membuat mural di Amerika Serikat yang pertama adalah Prometheus (1930), di Pomona College de Claremont, di California. Dia juga melakukan pekerjaan lain di Dartmouth College sebagai Epik Peradaban Amerika.

Ruang lain seperti Museum Seni Modern di New York, atau Sekolah Baru untuk Penelitian Sosial di Kota yang sama dilakukan dengan karya -karya yang dilakukan oleh Orozco pada periode ini.

Pada tahun 1932 ia melakukan tur ke Eropa, di mana ia mendedikasikan dirinya untuk mengetahui secara mendalam seni benua lama.

Mengunjungi Spanyol, Italia, Inggris dan Prancis. Meskipun ia tetap lebih lama di dua yang pertama, karena karakter Inggris tampak sedikit bersemangat dan minat artistik utama mereka adalah barok dan studi tentang chiaroscuro.

Saya mengagumi karya -karya Velázquez dan Caravaggio. Akhirnya di Prancis dia bertugas mengetahui tren seni terbaru.

Saya kembali ke Meksiko

Pada tahun 1934 ia kembali ke tanahnya. Kemudian dia sudah memiliki terkenal bahwa tahun -tahun kerjanya memberinya di Amerika Serikat, serta karya -karya yang ditinggalkannya di Meksiko pada tahun 20 -an.

Pada saat itu José Clemente Orozco telah mencapai kematangan artistik mempelajari klasik dan menyempurnakan kedua teorinya, sebagai praktik plastiknya, yang memiliki fondasi konseptual yang kuat.

Tahun kepulangannya membuat salah satu karya paling terkenal di masa itu, Pembersihan, Di istana seni rupa di ibukota Meksiko.

Di kota Guadalajara dia meninggalkan banyak warisannya pada waktu itu. José Clemente Orozco tinggal di sana antara tahun 1936 dan 1939. Pada tahun -tahun itu ia bekerja untuk Universitas Guadalajara, tempat ia melukis dua mural.

Dapat melayani Anda: 15 instrumen dan bahan gambar teknis

Dia juga dihiasi dengan pukulannya di istana pemerintah, karena ada karyanya dibaptis sebagai Miguel Hidalgo. Selain itu, di rumah sakit kota ia membuat serangkaian mural segar.

Kemudian dia pindah ke Mexico City di mana dia melakukan beberapa pekerjaan di mana lukisan lukisannya dari Mahkamah Agung menonjol.

Tahun -tahun terakhir

Selama tahun 1940 -an, José Clemente Orozco tertarik pada lukisan kuda. Meskipun demikian, ia tidak sepenuhnya meninggalkan muralisme. Pada tahun 1943 ia adalah salah satu anggota pendiri National College of Mexico dan, tiga tahun kemudian, Orozco menerima Penghargaan Seni Nasional.

Beberapa karya terakhirnya adalah karya Kamar Reformasi Museum Sejarah Nasional dan Kamar Deputi Jalisco antara tahun 1948 dan 1949.

Kematian

José Clemente Orozco Meninggal pada 7 September 1949 di Mexico City. Kematiannya disebabkan oleh penangkapan kardiorespirasi.

Mereka mengawasinya di Istana Seni Rupa dan sisa -sisa fana disimpan di bundaran orang -orang termasyhur dari jajaran sipil Dolores di ibukota Meksiko. Itu adalah pertama kalinya seorang pelukis menerima kehormatan ini di Meksiko.

Gaya

José Clemente Orozco milik arus Renaissance dari Mural Meksiko. Dia adalah salah satu eksponen terbesarnya bersama dengan Diego Rivera dan David Alfaro Siqueiros.

Namun, gaya Orozco sangat dekat dengan ekspresionisme dan lukisan tradisional Meksiko, meremehkan tema mesin yang memikat orang sezamannya.

Tema -temanya terkait erat dengan penderitaan kelas bawah bangsanya yang terus -menerus diwakili dalam karyanya.

Biasanya, estetika plastik Orozco gelap dan dipertimbangkan oleh beberapa orang yang agak aneh.

Drama

Beberapa karya José Clemente Orozco yang paling penting adalah:

- Mahatahu, The House of the Tiles, Mexico City (1925).

- Mural dari Sekolah Persiapan Nasional, Mexico City (1926).

- Mural di New School of Social Research, New York (1930).

- Prometheus, Pomona College, Claremont, California (1930).

- Perpustakaan Baker, Dartmouth College, Hanover, New Hampshire (1934).

- Catarsis, Palace of Fine Arts, (1934).

- Mural Institut Kebudayaan Cabañas, Guadalajara (1935).

- Mural di Museum Seni Universitas Guadalajara, Jalisco, (1936).

- Self -Motto (1937).

- Miguel Hidalgo, Istana Pemerintah Jalisco, (1937).

- Mural di Mahkamah Agung Kehakiman, Mexico City (1941).

- Ruang Reformasi Museum Sejarah Nasional (1948).

- Setengah kubah Kamar Deputi Jalisco (1949).

Referensi

  1. José Clemente Orozco | Pelukis Meksiko. Pulih dari Britannica.com.
  2. Orozco José Clemente | Pemerintah Negara Bagian Jalisco. Pulih dari Jalisco.Pelayar.MX.