Nasionalisme musik apa, karakteristik, contoh

Dia Nasionalisme musik Ini mencakup semua gaya yang meningkatkan karakteristik yang diidentifikasi dengan tradisi budaya mereka di tingkat regional atau nasional. Ritme, melodi atau lagu -lagu lagu biasanya terkait erat dengan cerita rakyat populer.

Ini telah diklasifikasikan sebagai respons negara terhadap munculnya romantisme musikal, yang didominasi oleh penulis Jerman di abad ke -19. Namun, ia melangkah lebih jauh, karena itu adalah gerakan yang berkembang di berbagai belahan dunia dan berusaha mengelompokkan orang di sekitar budaya mereka sendiri.

Josef DanHauser [domain publik]. Via Wikimedia Commons

Ritme yang dikenal sebagai rakyat, Musik etnis atau tradisional, umumnya merupakan basis nasionalisme musik yang, secara teratur, terkonjugasi dengan cita -cita kebebasan dan kemerdekaan, keduanya merupakan domain nyata, sebagai orang ideologis dari satu orang di atas orang lain.

Juga negara -negara yang harus mendefinisikan kembali diri mereka dalam imajiner populer dari penduduk mereka sendiri mengambil keuntungan dari manfaat yang diberikan nasionalisme musik, seperti halnya Spanyol setelah kehilangan kekaisaran mereka, yang dulunya merupakan salah satu yang terbesar, makmur dan kuat dunia.

Demikian pula, di Amerika Latin fokus nasionalisme musik yang berbeda muncul di mana negara -negara yang baru diciptakan mencari identitas yang didefinisikan ulang dengan penggunaan pengalaman khusus mereka.

Asal dan Sejarah Nasionalisme Musikal

Dipercayai bahwa nasionalisme musik muncul bertentangan dengan domain yang ada di bidang akademik tiga kekuatan Eropa seperti di beberapa titik Prancis, Italia dan Jerman. Kemudian, beberapa penulis mulai memberikan karya mereka karakteristik khusus yang terkait dengan budaya mereka sendiri.

Meskipun beberapa ahli teori mengklaim bahwa mereka menentang romantisme Jerman, yang lain menyarankan bahwa itu hanya bertentangan dengan Jerman itu sendiri, tetapi itu adalah bagian dari gerakan romantis abad ke -19, dengan tambahan bahwa mereka meningkatkan budaya masing -masing wilayah.

Dapat melayani Anda: Helia Bravo Hollis: Biografi, Kontribusi, Penemuan

Franz Liszt terlihat, tidak hanya sebagai salah satu eksponen utama nasionalisme musikal, tetapi juga sebagai salah satu pendahulunya. Milik mereka Rapsodia Hongaria Mereka melayani sebagai contoh pengenalan cerita rakyat tradisional ke musik akademik.

Banyak yang menganggap sosok Napoleon Bonaparte sebagai salah satu pemicu nasionalisme Eropa, karena negara -negara memutuskan untuk bergabung untuk mengusir pasukan asing. Itu nanti ketika peran musik datang untuk memperkuat nilai -nilai unit dan penentuan diri negara bagian.

Item Jean Auguste Dominique [domain publik]. Via Wikimedia Commons

Namun, nasionalisme musikal adalah fenomena yang praktis global, karena di negara -negara benua Amerika juga memiliki popularitas, terutama di Amerika Serikat, Brasil, Argentina dan Meksiko.

Karakteristik

- Hal utama dalam nasionalisme musik adalah menemukan rasa memiliki dalam seni. Yaitu, mereka terus mencari inspirasi dalam tradisi negara itu.

- Tradisional menonjol ketika dianggap sebagai referensi yang jelas tentang apa yang dibagikan dengan bangga oleh semua anggota masyarakat nasional.

- Termasuk secara teratur, cerita rakyat atau instrumen musik populer dimasukkan, dengan demikian interpretasi ritme dan suara yang berasal dari mereka diturunkan.

- Bentuk komposisi baru dibuat yang tidak meniru tradisi Prancis, Jerman dan Italia.

- Itu digunakan sebagai simbol pemberontakan terhadap kekuatan -kekuatan itu yang pada titik tertentu mewakili beberapa jenis penindasan untuk kebebasan dan penentuan nasib sendiri dari negara bagian tertentu.

- Komposisi lebih terbuka, yang meninggalkan ruang untuk ekspresi artistik lainnya seperti tarian, puisi atau akting dengan karya akademik.

Dapat melayani Anda: Randy Gardner: Pria yang menghabiskan 11 hari tanpa tidur

Contoh Nasionalisme Musikal

Nasionalisme musik Spanyol

Salah satu wajah utama genre ini di Spanyol adalah komposer Felipe Pedrell dari Tortosa di Tarragona. Mempromosikan sekolah liris yang independen dari pengaruh asing pada akhir abad ke -19. Dia terinspirasi oleh Renaissance Spanyol dan Barok.

Felipe Pedrell. Foto. Lokner [domain publik] melalui Wikimedia Commons

Di akhir abad itu musik menjadi seni yang relevan bagi orang -orang Spanyol, yang menemukan di dalamnya cara baru untuk mengidentifikasi sebagai bangsa. Mereka diperkenalkan dengan ritme populer baru seperti Fandangos dan Malaga.

Lain dari eksponen besar nasionalisme musik Spanyol adalah Francisco Asenjo Barbieri. Karya komposer terakhir ini terkait dengan seni pertunjukan, karena ia bertanggung jawab untuk memperkuat teater musikal dalam bentuk Zarzuela.

Di antara komposisi paling terkenal di Asenjo Barbieri adalah Bermain api (1851), Roti dan lembu jantan (1864) dan The Lavapiés Barberillo (1874).

Dari dua karakter ini Nasionalisme musik Spanyol terus mengambil tubuh. Mereka membentuk beberapa murid yang mengikuti Barbieri dan Pedrell. Di antara nama yang paling menonjol adalah nama Joaquín Turina, Isaac Albéniz dan Enrique Granados.

Nasionalisme musik Argentina

Wajah dan topeng [domain publik]. Via Wikimedia Commons

Komposer pertama nasionalisme musik Argentina tidak secara eksklusif didedikasikan untuk komposisi rakyat. Namun, dalam beberapa karyanya, mereka dapat memasukkan elemen tradisional.

Pelopor sejati penyelamatan musik nasional Argentina adalah Luis J. Bernasconi dan Saturnino Berón, yang terakhir adalah penulis beberapa puisi simfonik dan simfoni. Nama -nama luar biasa dari penulis karya nasionalisme musik Argentina adalah Hargreaves dan Juan Alais.

Seluruh gerakan ini juga dikaitkan dengan revaluasi tarian dan musik rakyat Argentina yang, berkat kembalinya tradisi nasional, menyebar dan dipopulerkan di seluruh wilayah.

Dapat melayani Anda: 10 pahlawan Argentina terpenting

Nasionalisme musik Meksiko

Carlos Chavez. Carl Van Vechen [Domain Publik]. Via Wikimedia Commons

Arus Nasionalisme Musik menjadi menonjol di Meksiko pada dekade pertama abad kedua puluh. Salah satu prekursornya yang paling menonjol adalah Manuel M. Ponce, yang memutuskan untuk mengambil elemen populer untuk memperkuat musik nasional.

Komposisi Ponce yang paling terkenal adalah bintang kecil (1912). Dia membangkitkan akar nasional dengan memberikan gitar peran utama dalam karyanya. Selain itu, ia bertanggung jawab untuk mempelajari tradisi budaya Meksiko dan menulis tentang hal itu, yang meningkatkan konsepsi nasionalisme musik.

Namun, banyak yang mengklaim bahwa pekerjaan Ponce secara luas dipengaruhi oleh tradisi Eropa.

Kemudian, dikatakan bahwa nasionalisme musik Meksiko benar -benar dikembangkan sepanjang potensinya dari Carlos Chavez, yang mengurus menciptakan lembaga musik akademik di negara itu dan memiliki kedekatan dengan politik nasional.

Komposisinya terkait erat dengan kebijakan kiri yang diterapkan di negara ini selama waktu itu.

Lain dari eksponen besar nasionalisme musik Meksiko adalah Silvestre Revueltas. Salah satu karakteristik paling menarik dari karyanya adalah bahwa ia mencoba berpisah dengan ideologi sebagai satu -satunya faktor untuk promosi tradisi populer dalam musik akademik.

Nasionalisme musik Rusia

Beberapa orang menganggap bahwa nasionalisme musik berakar di Rusia abad ke -19, karena ada di sanalah Kelompok lima, Musorgski, Balakirev, Borodín, Rimsky-Kórsakov dan Cuí.

Mereka memberi diri mereka tugas untuk memasukkan komposisi musik tradisi Rusia yang dulunya diremehkan karena menjauh dari pengaruh Barat klasik.

Nasionalisme musik Italia

Di Italia, terima kasih Il risorgimento, Opera adalah gaya musik yang dipeluk oleh komposer nasionalis seperti Giuseppe Verdi.

Referensi

1. Musikal Nasionalisme. Diambil dari.Wikipedia.org.
2. The Big México B. Nasionalisme musik. Diambil dari imer.MX.