Teater Asal Absurd, Karakteristik, Penulis, Karya
- 2298
- 35
- Frederick Pfeffer
Dia Teater yang absurd Ini adalah gaya dramatis yang dikembangkan di tahun 50 -an dan 60 -an di seluruh Eropa. Istilah ini diimplementasikan oleh Martin Esslin, seorang kritikus asal Hongaria yang mendefinisikan cara teks teater ini dalam bukunya berjudul Teater yang absurd.
Ini adalah bagaimana sejumlah besar karya dramaturgis yang memproyeksikan kondisi manusia sebagai rasa makna dikelompokkan bersama. Bagian dari konsep absurd ini bergantung pada karya filosofis Albert Camus Mitos Sisyphus (1942), sebuah esai di mana ia menyatakan bahwa kehidupan manusia tidak signifikan dan nilainya hanya berada dalam apa yang muncul dari penciptaan.
Adegan "The Calva Singer" dari Ionesco. Salah satu karya paling representatif dari teater yang absurd. Miomir Polzović [CC BY-SA 3.0 (https: // createveCommons.Org/lisensi/by-sa/3.0)]Esslin menggunakan kata "absurd" menggunakan makna murni, yang mengungkapkan bahwa absurd adalah yang sebaliknya dan berlawanan dengan alasan, yang tidak masuk akal. Itu dapat dilihat sebagai sesuatu yang mengejutkan, kontradiktif, sewenang -wenang, tidak teratur, gila dan bahkan boros. Dalam karakteristik ini, teater didefinisikan sebagai tidak masuk akal.
Secara umum, jenis dramaturgi jenis ini untuk mempertanyakan keberadaan manusia, menetapkan lag, ketidakmerataan atau ketidakmungkinan komunikasi yang konkret dan efektif. Ini juga mengusulkan karakter yang keberadaan, konteks atau situasinya, di dalam bagian, diamati sebagai kurang tujuan atau makna.
[TOC]
Asal -usul Teater Absurd
Awal teater yang absurd diberikan dalam beberapa dekade setelah Perang Dunia II, khususnya selama 50 -an dan 60 -an di sekitar benua Eropa. Isi karya teater gaya ini, temanya dan karakternya, sebagai produk yang muncul dari keruntuhan moral, agama, politik dan sosial, yang disebabkan oleh dua perang dunia besar abad kedua puluh.
Itu adalah karya Martin Esslin yang memberi nama pada gerakan teater ini. Di antara penulis naskah yang paling dikenal saat itu adalah Samuel Beckett, Eugene Ionesco dan Jean Genet. Teks teaternya adalah bagian dari referensi utama yang digunakan Esslin untuk menulis karyanya di teater yang absurd.
Esslin bertanggung jawab untuk membangun beberapa gerakan seperti prekursor utama. Di antara mereka ia menyebutkan pengaruh komedi seni dan juga isi tragikomedi. Di yang terakhir mencatat keberadaan elemen komik dalam ketidakbahagiaan tragis.
Dapat melayani Anda: Maruja Mallo: Biografi, Gaya dan KaryaDi antara pengaruh lain juga menyebutkan Pawaphysics, yang merupakan disiplin yang mempelajari solusi imajiner. Demikian pula, dadaisme, gerakan yang diajukan oposisi sebelum kode dan sistem seni pada awal abad ke -20. Ini menentang keabadian prinsip, hukum, keindahan dan logika dan sebaliknya bergerak demi spontan, acak, kontradiktif dan tidak sempurna.
Surealisme juga disebutkan karena hubungannya dengan fakta melampaui yang nyata, yang telah ditetapkan dan mencari impuls irasional.
Karakteristik
Teater Absurd memiliki karakteristik yang membedakannya dari modalitas seni lainnya. Struktur dramatis dalam karya tertulis, konstruksi karakter, situasi dan sumber daya lainnya memiliki detail tertentu. Di antara karakteristik yang paling luar biasa dari teater yang absurd adalah:
-Pada tingkat struktur, teks yang absurd tidak sama dengan teks struktur logis tradisional.
-Tindakan dramatis biasanya singkat dan pengembangan cerita, seperti dalam karya "Menunggu Godot " oleh Samuel Beckett, ia dapat memiliki karakter melingkar di mana situasi awal maupun karakter tidak dimodifikasi atau diubah ke akhir cerita.
-Faktor waktu tidak mengikuti urutan linier yang ketat. Tidak menyiratkan kronologi peristiwa.
-Bahasa dapat dipindahkan, termasuk frasa threshed, permainan kata, pengulangan dan biasanya istirahat dengan kesinambungan beberapa saat.
-Konyol dan tidak adanya makna, adalah sumber daya yang ditujukan untuk menunjukkan lapisan komik tetapi itu pada gilirannya memungkinkan untuk melihat sekilas pesan latar belakang.
-Konten latar belakang dalam yang absurd umumnya mencakup masalah seperti politik, agama, moral dan struktur sosial.
-Karakter dalam dunia yang absurd terletak di dalam alam semesta yang tidak dapat dipahami dan tidak memiliki pidato yang sepenuhnya rasional.
-Di antara aspek -aspek lain, karakter dapat berada dalam keadaan panik dan lingkungan maupun situasi di sekitarnya biasanya menghasilkan transformasi akhir.
-Di antara karakteristik lainnya, karakter diambil dari stereotip atau arketipe yang telah ditentukan sebelumnya. Mereka juga dapat dilihat sebagai rencana, mirip dengan konstruksi karakter dalam komedi seni.
-Tidak ada konflik khusus dalam pekerjaan yang tidak masuk akal.
-Tindakan tidak memutar cerita dari cara yang logis, namun, ini memungkinkan perkembangan pekerjaan.
Dapat melayani Anda: cara mencari film tanpa mengetahui namanya-Dalam beberapa analisis teater yang absurd, ada pembicaraan tentang jenis dramaturgi yang cenderung mencerminkan keberadaan manusia mekanis dan otomatis.
Penulis dan Pekerjaan
- Eugene Ionesco (1909 - 1994)
Penulis naskah Franco-Rumana diingat sebagai salah satu perwakilan utama dari teater yang absurd. Dia secara luas diakui dan pada tahun 1970 dia mulai menjadi anggota Akademi Prancis. Dalam karyanya yang paling menonjol, mereka menonjol Penyanyi Calva Dan Pelajaran.
Penyanyi Calva
Diterbitkan pada tahun 1950, itu adalah ciptaan pertama Ionsco. Itu terinspirasi oleh panduan studio bahasa Inggris yang digunakan oleh ionesco selama Anda didedikasikan untuk belajar bahasa. Itu didasarkan pada topik dan situasi yang tidak berarti dalam buku ini untuk fondasi karyanya. Di bagian ini menggambar model borjuis saat itu.
Pelajaran
Disajikan untuk pertama kalinya pada tahun 1951, ia menceritakan kisah seorang wanita muda yang menerima kelas pribadi dari seorang guru tua. Dalam pekerjaan, pelajaran yang diajarkan menjadi lebih kompleks sampai mereka mencapai titik di mana siswa gagal memahami.
Gadis yang pada awalnya antusias menjadi lemah dan berkecil hati, sementara guru pemalu menjadi benar -benar agresif. Akhirnya pria tua itu mengakhiri kehidupan wanita muda itu dan kemudian menerima muridnya nomor 41 hari itu, dengan siapa cerita yang sama akan diulangi.
- Samuel Beckett (1906-1989)
Dia adalah seorang penulis, penulis naskah dan kritikus asal Irlandia, yang secara luas diakui oleh karya teaternya. Dia adalah pemenang Hadiah Nobel untuk Sastra pada tahun 1969. Di antara karyanya yang paling menonjol adalah pekerjaannya Menunggu Godot, karya ikonik dalam teater relevansi yang absurd dan di seluruh dunia.
"Menunggu Godot" oleh Samuel Beckett. Sepotong ikonik teater absurd.Merlaysamuel [CC BY-SA 3.0 (https: // createveCommons.Org/lisensi/by-sa/3.0)]
Menunggu Godot
Dirilis pada tahun 1953, sebuah karya yang dibagi menjadi dua tindakan di mana kisah dua karakter yang dikenal sebagai Vladimir dan Estragon diceritakan, yang bertepatan di dekat pohon dan tetap menunggu seseorang bernama Godot. Dalam perjalanan penantian, kedua karakter mempertahankan berbagai diskusi dan mengalami karakter lain.
Pertama mereka bertemu dengan seorang pria dengan budak mereka, yang menuju ke pasar untuk penjualan yang terakhir. Kemudian mereka bertemu dengan seorang anak laki -laki yang mengaku sebagai utusan Godot dan memberi tahu bahwa dia tidak akan datang malam ini tetapi hari berikutnya. Baik Vladimir dan Estragon memutuskan untuk pergi tetapi tidak ada yang pergi.
Dapat melayani Anda: kartunis Ekuador terkenalSelama babak kedua, pertemuan itu diulangi dengan perbedaan bahwa baik pria dengan budaknya, maupun pemuda itu, ingatlah untuk bertemu Vladimir dan Estragón sehari sebelumnya. Bocah itu kembali untuk memberikan pesan bahwa Godot tidak akan tiba dan dua karakter utama memutuskan untuk pergi, tetapi sekali lagi mereka tidak pernah pergi.
- Jean Genet (1910-1986)
Penulis dan Playwright of French Origin yang sebelum menjadi penulis terkenal, adalah penjahat yang terpinggirkan dari masyarakatnya. Dia tumbuh menjadi putra haram dalam keluarga petani.
Dia ditangkap pada 10 tahun dalam tindakan pencurian dan menghadiri sekolah reformator selama masa remaja. Dalam teks otobiografi Anda Jurnal Du Voleur (1949) Ini menceritakan secara rinci berbagai peristiwa tentang momen keruh dalam hidupnya.
Menulis dimulai pada tahun 1942 selama tinggal di penjara, di mana ia menulis sebuah novel yang dikenal sebagai Bunda Maria.
Tak lama setelah itu akan menarik perhatian komunitas penulis yang mengajukan banding di hadapan presiden sehingga ia tidak dijatuhi hukuman penjara seumur hidup. Selanjutnya, ia akan diakui atas kontribusinya pada teater yang absurd melalui karya teaternya.
The Maids
Tahun 1947, ini adalah salah satu karya yang paling lambang. Dia menceritakan kisah dua pelayan, Claire dan Solange, yang memiliki perasaan yang ditemukan pada gundik mereka. Selama ketidakhadirannya, mereka bermain untuk mengambil peran sebagai bosnya.
Dalam game ini mereka mengecam kekasih wanita yang kemudian dibebaskan oleh kurangnya bukti. Dihadapkan dengan rasa takut ditemukan, mereka merencanakan pembunuhan majikan Anda. Setelah kegagalan rencananya, salah satunya melakukan bunuh diri dan yang lainnya menunggu tujuan yang sudah mengandaikan.
Referensi
- Teater absurd. Wikipedia, ensiklopedia gratis. Diterima dari.Wikipedia.org
- Menunggu Ringkasan Godot. Sparknotes. Pulih dari sparknotes.com
- Editor Encyclopaedia Britannica (2019) Teater Absurd. Encyclopaedia Britannica, Inc. Pulih dari Britannica.com
- Esslin M (2019). Samule Beckett. Encyclopaedia Britannica, Inc. Pulih dari Britannica.com
- Editor Encyclopaedia Britannica (2019). Eugene Ionco. Encyclopaedia Britannica, Inc. Pulih dari Britannica.com
- Editor Encyclopaedia Britannica (2019). Jean Genet. Encyclopaedia Britannica, Inc. Pulih dari Britannica.com
- Dadaisme. Seni kontemporer. Arteesses. Pulih dari artispana.com
- Dickson A (2017). Catatan Bicara: Teater Absurd. Perpustakaan Inggris. Diperoleh dari Bl.Inggris
- Culik J (2000). Teater yang absurd. Pulih dari blisty.CZ
- Núñez r. Teater yang absurd sebagai subgenre yang dramatis. Universitas Oviedo. Pulih dari unioviedo.adalah