Sejarah Seni Tequitqui, Fitur dan Karya Luar Biasa

Seni Tequitqui Itu adalah nama yang diterima oleh manifestasi artistik yang dibuat oleh penduduk asli Meksiko dan Amerika Tengah setelah penaklukan Spanyol. Beberapa daerah di mana mereka dapat dilihat adalah Mexico City, Puebla, Michoacán, Jalisco, Hidalgo, Tlaxcala, Oaxaca, Negara Bagian Meksiko dan Chiapas.

Selama abad ke -16, penggabungan gaya dan teknik Eropa dengan penduduk asli menciptakan bentuk ekspresi baru, yang tercermin dalam lukisan, patung, dan struktur arsitektur pada waktu itu. Karya -karya ini ditemukan terutama di fasad kuil, biara dan biara Kristen, di salib yang menarik dan di mural interior kapel.

Cruz dengan seni tequitqui yang terletak di pintu masuk Kapel Kalvari di Meksiko. Sumber: Andrea.Merelo [CC BY-SA 4.0 (https: // createveCommons.Org/lisensi/by-sa/4.0)].

Kata Tequitqui berasal dari Nahuatl dan berarti "pajak". Istilah ini pertama kali digunakan oleh sejarawan dan kritikus seni José Moreno Villa, dalam bukunya Orang Meksiko dalam seni plastik (1948). Di sana ia mendefinisikannya sebagai campuran gaya yang aneh, milik tiga kali berbeda: Romawi, Gothic dan Renaissance.

Sementara itu, peneliti Meksiko Constantino Reyes-Valerio membaptisnya sebagai "Seni Indocristian", dalam bukunya Seni Indocrristian. Patung abad ke -16 di Meksiko (1978). Dalam nama ini ia bergabung dengan tema karya -karya itu, yang merupakan orang Kristen, dengan asal -usul seniman yang membuat mereka, yang adalah orang India.

[TOC]

Sejarah Seni Tequitqui

Sebelum kedatangan orang -orang Spanyol, seni budaya asli berputar di sekitar agama mereka. Melalui dia, masyarakat adat menyatakan tradisi mereka dan memberikan penghormatan kepada dewa -dewa mereka melalui patung, monumen, dan karya lainnya.

Dapat melayani Anda: 10 karakteristik utama musik

Setelah penaklukan, para misionaris Fransiskan, Dominika dan Agustinial berusaha untuk menghapuskan keyakinan ini dan menanamkan iman Kristen.

Tugasnya tidak sederhana. Di satu sisi adalah kesulitan idiomatik dan di sisi lain orang India menolak untuk meninggalkan praktik dan ritus mereka.

Menghadapi ini, upaya terbesar para bhikkhu menunjuk anak -anak asli, yang karena usia muda mereka kurang mengakar dan lebih rentan untuk mengubah kebiasaan.

Seni Kristen dengan Tenaga Kerja Pribumi

Seluruh periode evangelisasi ini bertepatan dengan pembangunan biara -biara, biara dan kapel yang memiliki karya pahatan dan gambar yang tak terhitung banyaknya.

Sebagian besar memiliki tema Kristen dan dibuat oleh orang India, di bawah arahan intelektual para biarawan.

Di antara tugas -tugas lain, penduduk asli bertugas memotong dan mengangkut batu, bagian kayu, elaborasi jeruk nipis dan bata manufaktur. Namun di samping itu, beberapa lebih terlatih, bertanggung jawab atas karya dekorasi artistik, pahatan dan dicat.

Dalam karya -karya ini, yang menunjukkan perpaduan gaya dan teknik, seniman asli juga memasukkan simbol dan tanda -tanda tradisi dan keyakinan mereka secara diam -diam.

Hibrida religius ini menghasilkan bentuk ekspresi baru, yang disebut seni tequitqui.

Karakteristik seni teququi

Seni tequitqui di salah satu dinding bekas biara rasul santiago di meksiko. Sumber: DavidConfran [CC BY-SA 3.0 (https: // createveCommons.Org/lisensi/by-sa/3.0)].

Dalam bukunya, José Moreno Villa menunjukkan bahwa seni Tequitqui tampaknya beranak: “Ia dilahirkan keluar dari waktu, karena orang India yang diindoktrinasi oleh para biarawan atau guru dari Eropa diterima sebagai model cetak, gambar, gading, kain yang kaya bersulam, Breviaries , salib dan benda lain yang dibuat dalam periode yang berbeda ".

Dapat melayani Anda: Rock Art: Asal, Karakteristik, Contoh

Dari sana, para seniman mengambil inspirasi mereka dan pada saat yang sama menambahkan pengetahuan dan keyakinan mereka sendiri. Oleh karena itu, karya -karya periode ini ditandai dengan penggabungan gaya.

Fitur lain yang keluar adalah improvisasi. Sementara para bhikkhu memiliki pengetahuan tertentu, mereka bukan profesional dan tidak mengikuti lini kerja tertentu, tetapi diperbaiki dengan apa yang mereka bisa dan miliki dengan tangan.

Arsitektur

Dalam arsitektur Tequitqui, unsur -unsur seni Mudejar, Gothic, Renaissance, Platteresque dan Romawi dapat ditemukan.

Di sisi lain, pembangunan kapel terbuka adalah sesuatu yang hanya terjadi di wilayah ini, karena orang -orang India biasanya tidak memasuki gereja -gereja, karena di kuil -kuil kuno mereka para imam hanya bisa masuk.

Cat

Cat Tequitqui menonjol untuk penggunaan warna murni dan primer.

Patung

Patung Tequitqui menonjol untuk planura di dalam ukiran batu dan penggunaan teknik tongkat jagung dan beberapa kayu asli.

Penduduk asli, sementara itu, memasukkan figur dan ornamen mereka sendiri, yang bercampur dengan seni Spanyol. Sebagai contoh, Los Angeles menyajikan fitur yang lebih mirip dengan penduduk asli dan memiliki sayap elang, yang di antara para Aztec adalah simbol Huitzilopochtli, matahari.

Sorotan Seni Tequitqui

Beberapa tempat yang luar biasa di mana seni Tequitqui menonjol adalah:

Bekas Biara San Juan Bautista Coixtlahuaca

Terletak di San Juan Bautista, 113 kilometer di utara kota Oaxaca, konstruksi ini diselesaikan oleh Friar Dominika pada 1576. Tempat ini menampung 36 ceruk yang menjaga gambar orang -orang kudus asli, paling diukir di kayu.

Dapat melayani Anda: arsitektur paleochristian

Di lengkungan atas kapel terbuka rantai ular diukir, yang mewakili simbologi asli.

Bekas biara San Francisco de Nuestra Señora de la Asunción di Tlaxcala

Itu dibangun antara 1537 dan 1540. Langit -langit kuil terbuat dari kayu dengan gaya mudejar. Tidak memiliki kubah dan satu -satunya menara terpisah dari gereja.

Untuk bagiannya, altar utama adalah gaya barok dan memiliki lukisan dan patung penting dengan seni tequitqui.

Biara San Gabriel Arcángel di Cholula, Puebla

Ini adalah konstruksi Fransiskan yang memuncak pada 1552. Itu didirikan di tanah di mana sebuah kuil yang didedikasikan untuk kultus Quetzalcoatl berada.

Dekorasi mural abad ke -16 aslinya benar -benar dibuat oleh masyarakat adat, meskipun bagian yang baik hari ini hilang.

Biara San Nicolás de Tolentino di Hidalgo

Pembangunannya dilakukan antara 1550 dan 1573, dan merupakan salah satu contoh terbesar seni Novohispano abad ke -16.

Ini memiliki gaya plateresque dan memiliki lukisan renatistik dan sejumlah besar elemen tequocquis yang melambangkan sinkretisme agama saat itu.

Referensi

1. Moreno Villa, José (1948). Orang Meksiko dalam seni plastik. Meksiko.
2. Reyes-Valerio, Constantino (1978). Seni Indocrristian. Patung abad ke -16 di Meksiko. Meksiko.
3. Media Berita (2013). Seni Tequitqui di Meksiko dan Guatemala. Universitas Francisco Marroquín. Tersedia di: Newmedia.UFM.ed
4. Meksiko. Seni Tequitqui. Direktorat Umum Teknologi Informasi dan Komunikasi Kementerian Kebudayaan Meksiko. Tersedia di: Meksiko.budaya.Pelayar.MX
5. Fernández, J. (1989). Seni Meksiko. Porrúa. Meksiko.
6. Tequitqui, Wikipedia. Tersedia di: Wikipedia.org.