10 bagian drama dan karakteristiknya

10 bagian drama dan karakteristiknya

Itu bagian dari drama Mereka dibagi antara permainan tertulis dan pementasan. Total ada 10 elemen penting. Drama ini adalah format sastra yang menyajikan cerita melalui karakter, dialog, dan dimensinya yang diterbitkan di media cetak.

Publikasi ini dibuat sebagai dasar untuk pementasan, di mana seorang direktur dan sejumlah aktor bertanggung jawab untuk mewakili pekerjaan untuk publik. Beberapa drama yang paling terkenal adalah Romeo dan Julieta, Hamlet, Life Is A Dream, Doll House atau Oedipus Rey.

Asal usul teater berasal dari Yunani kuno dan tindakan teater pertama dalam sejarah terjadi pada tahun 534.C. Saat selama festival, seorang bard bernama Tespis membacakan puisi yang mencirikan karakter yang berbeda. Tindakannya turun dalam sejarah, karena ia dianggap sebagai aktor pertama dan salah satu orang tua teater.

Sejak itu, teater tidak berhenti berkembang dan menjadi representasi indah yang canggih yang kita ketahui sekarang. Meskipun inovasi berbeda berkontribusi pada arus artistik ini, teater ini memelihara serangkaian elemen yang menyusunnya dan membuatnya unik.

Apa bagian yang berbeda dari sebuah drama?

Terlepas dari berbagai gaya dan representasi teater sepanjang sejarah, ia memiliki beberapa elemen karakteristik.

Filsuf Aristoteles menulis tentang 6 karakteristik yang membentuk teater: naskah, karakter, ide, diksi, musik dan pertunjukan.

Untuk waktu yang lama, 6 elemen dianggap sebagai inti dari teater, tetapi inovasi yang konstan saat ini memunculkan kategori baru yang, ketika mereka membuat pertunjukan artistik ini.

Dalam karya teater tertulis

Bagian -bagian ini yang menyusun karya ini bertanggung jawab atas penulis naskah - penulis karya teater - dan merupakan esensi sastra dari karya tersebut.

Dapat melayani Anda: metafora

1- Dialog

Itu mungkin bagian mendasar dari sebuah karya, karena ini tentang apa yang dikatakan karakter. Apakah ada pertukaran antara 2 atau lebih karakter (yang dikenal sebagai kolokium), atau juga bisa menjadi narasi yang hanya dapat didengar oleh publik.

Ada monolog dengan cara yang sama, ketika datang ke karakter yang berbicara untuk publik atau lawan bicara lainnya tetapi selalu tidak terjawab; atau soliloquios, yang merupakan bagian dari dialog di mana karakter berbicara "dengan dirinya sendiri".

2- Dimensi

Dimensi adalah salah satu elemen teater yang unik. Karakteristik ini adalah deskripsi yang disediakan oleh penulis naskah untuk memfasilitasi representasi pekerjaan.

Dalam dimensi Anda dapat menggambarkan bagaimana karakter itu secara fisik (pakaiannya, fitur -fiturnya, tubuhnya atau tingkah lakunya) atau bagaimana dialog mengatakan (jika dia berteriak, dia membisikkannya, jika dia mengatakan itu menyedihkan atau marah); Mereka juga berfungsi untuk menggambarkan pemandangan dan semua elemen visual.

3- Struktur skrip

Dalam skrip teater semua instruksi yang harus diikuti oleh para aktor. Sumber: Pixabay.com.

Menjadi cara untuk menceritakan sebuah cerita, naskah sebuah drama harus memenuhi karakteristik sastra tertentu, yaitu pembagian menjadi tiga bagian.

Pada awalnya karakter ditetapkan, alasan dan masalah mereka dinamai; Dalam pengembangan aksi skala cerita sampai kami melepaskan klimaks; Akhirnya, kesimpulannya mewakili solusi dan akhir dari konflik.

Karya -karya teater, tidak seperti format sastra lainnya, dipisahkan oleh tindakan, adegan dan lukisan; 3 tindakan adalah awal, pengembangan dan kesimpulan.

Perubahan adegan terjadi ketika aktor masuk atau meninggalkan panggung dan setiap lukisan mewakili perubahan dalam skenografi.

Dapat melayani Anda: pasokan: apa itu dan fungsi

4- Karakter

Awalnya, karya -karya Yunani Kuno berfokus pada karakter - yang disebut protagonis - dan cerita yang dikembangkan berkat tindakan mereka.

Ada jenis karakter lain seperti antagonis - mitra - yang biasanya bertindak bertentangan dengan protagonis.

Karakter Artypal dari Komedi Seni

Karakter pemeran adalah yang sekunder yang biasanya bersifat arketipe, seperti kemarahan, lucu atau khawatir. Narator juga dianggap sebagai karakter, meskipun biasanya tidak terlihat oleh publik.

5- jenis kelamin

Seperti dalam aspek artistik lainnya, karya biasanya dibagi sesuai dengan jenis kelaminnya. Yang utama adalah tragedi, komedi, melodrama dan tragikomedi.

Tragedi ini dianggap sebagai masalah serius di mana protagonis memimpin berbagai kesulitan; Komedi adalah kisah yang ringan dan positif yang penuh berlebihan dan ketidakkonsistenan.

Melodrama menempatkan protagonis dan karakter lainnya dalam kesulitan di luar kemungkinan dan tragikomedi mereka, seperti namanya, itu adalah campuran tragedi dan komedi yang mengasimilasi situasi kehidupan sehari -hari.

Dalam pementasan

Ini, di sisi lain, adalah pihak -pihak yang bertanggung jawab atas Direktur yang bertugas melakukan pekerjaan. Terkadang, itu adalah penulis naskah yang sama yang memutuskan untuk mengambil tongkat representasi di atas panggung.

1- SCEOGRAFI

Untuk mengatur permainan di panggung, pemandangan sangat penting, karena itu adalah elemen visual yang menghiasi ruang meniru tempat atau situasi tertentu.

Ini adalah seni yang didedikasikan untuk penciptaan objek, dekorasi dan pengaturan sehingga publik benar -benar tenggelam dalam karya.

2- kostum

Bagian penting dari pengaturan sebuah karya, terutama ketika datang ke bagian berkala -era lain-.

Dapat melayani Anda: tanda sastra

Ini berfokus pada desain dan penciptaan pakaian yang sesuai untuk masing -masing aktor, karena berkali -kali gaun itu merupakan fitur penting untuk karakter tertentu.

Pemain drama

3- Luminoteknik

Di antara elemen yang dijelaskan oleh Aristoteles adalah pertunjukan, yaitu, produksi yang tersedia untuk pekerjaan. Untuk waktu yang lama, sejumlah besar lilin digunakan untuk menerangi teater sehingga penggunaan cahaya buatan relatif baru.

Luminotechnics adalah teknik yang menciptakan dan memanipulasi lampu buatan untuk pertunjukan, menekankan objek atau karakter tertentu.

4- musik dan suara

Di era Aristoteles, semua karya memiliki musik dan kadang -kadang para aktor menyanyikan dialog mereka.

Saat ini, kadang -kadang musik latar didengar tetapi, biasanya, penggunaan suara hanya terbatas untuk menghasilkan efek suara, seperti guntur atau hujan.

5- Dance

Akhirnya, menari, diwakili dalam gerakan koreografi, hadir dalam beberapa karya, terutama klasik.

Elemen ini berjalan seiring dengan musik yang dipilih untuk menghidupkan pekerjaan, meskipun ada kalanya sejarah tidak memerlukan sumber daya ini.

Dalam video berikut, Anda dapat menikmati permainan:

Referensi

  1. Adair-Lynch, t. (S.F.) Elemen dasar teater. Sejarah Teater. Diperoleh dari beranda.Smc.Edu
  2. Bermúdez, e. (S.F.) Struktur dan karakteristik drama. Institut Washington. Diperoleh dari Institutowashington.com
  3. Layanan Penyiaran Publik (s.F.) Asal usul teater. Layanan Penyiaran Publik. PBS pulih.org
  4. Trumbull, e. (2008) Enam bagian tragedi Aristoteles. Northern Virginia Community College. Pulih dari NovaOnline.NVCC.Edu
  5. Universitas Negeri Utah (2005) Huh? Teater? Dasar!. Open Course Ware. Pulih dari OCW.Menggunakan.Edu.